Doprovodný filmový program

Podle dětské knihy Velká cesta Malého pána Lenky Uhlířové a fotografa Jiřího Stacha, která byla jako Objev roku nominována na cenu Magnesia Litera, natočil loutkoherec a režisér Radek Beran klasický loutkový film odehrávající se v reálném prostředí lesa.

Malý pán bydlel v lese v dutině malého vršku a jednou se mu zdál sen. Zdálo se mu o domečku, nad jehož dveřmi stál nápis: „Zde najdeš, co ti schází.“ Ráno se musel Malý pán chtě nechtě vydat na cestu. Hnal ho totiž pocit, že mu skutečně něco schází. Cesta to nebyla jednoduchá, musel prokázat odvahu a splnit spoustu úkolů, ale po všech dobrodružstvích se dočkal pořádného překvapení.

Spisovatel Filip žije v chudém sousedství. Sní o slávě a luxusním životním stylu. Jednoho dne mu na dveře zaklepe sousedka, starší prostitutka Tereza, které se ze všech sil snaží vyhnout. Chce po něm, aby jí napsal dopis pro jejího snoubence. Filip souhlasí. A všechno by dobře dopadlo, pokud…

„Kiki z Montparnassu“ byla nedbalá múza význačných avantgardních malířů z počátku dvacátého století. Nezapomenutelné svědectví křiklavého Montparnassu a prosté modelky, která využila svého statusu a stala se královnou noci, malířkou, karikaturistkou, spisovatelkou a kabaretní umělkyní.

Anatole s sebou vždy tahá svou malou pánvičku. Jednoho dne na něj spadla a nikdo neví proč. Od té doby se mu neustále někde zasekává a on nemůže jít dál. Po čase už toho má dost a rozhodne se schovat. Ovšem nic není tak snadné, jak se zdá.

Pan Hublot je uzavřený svérázný človíček s obsedantně kompulzivní poruchou, který se děsí změny a vnějšího světa. Jeho život ale obrátí naruby robotický mazlíček – musí se dělit o svůj domov s tímto velmi vlezlým společníkem…

Vánoce se blíží a Kovboj a Indián už netrpělivě čekají na dárky. Během příprav na oslavy se jim jejich nadšení ale vymkne z rukou a oni nechtěně zničí vánoční roládu, kterou Kůň tak slavnostně připravoval.

Příběh namalovaného osamělého graffiti-tygra, jehož domovem jsou zdi a fasády pražských domů. Město plné posprejovaných špinavých uliček a zákoutí je divoká džungle, kde tygr hledá cestu ke své ztracené lásce. Film je zpracován kombinovanou technologií 2D kreslené animace a reálně natočených záběrů s herci.

Madagaskar, cestovní deník popisuje putování evropského cestovatele, který je konfrontován se zvykem Famadihana. Stránky deníku se otáčejí, kresby ožívají. Než se seznámíme s malgašskou kulturou, procestujeme úrodnou krajinu Madagaskaru. Kolážový snímek vyniká podmanivým výtvarnem.

Podobně jako ve svém úspěšném snímku Madagaskar, cestovní deník (2010) se režisér, Bastien Dubois, vydává do exotické přírody za domorodci nedotčenými moderní civilizací. Žijí v izolaci od světového dění a probíhající válka k nim doléhá jen prostřednictvím bojových letadel, jimiž jsou zprvu okouzleni.

Dvacetidílným seriálem Portréty z cest navázal Bastien Dubois na poutavý a výtvarně podmanivý styl svého úspěšného filmu Madagaskar, cestovní deník. V díle o Pobřeží slonoviny se setkáváme s prodavačkou, která nás seznámí s různými typy látek a s jejich sociálními významy.

Prostřednictvím Portrétů z cest se dostaneme na dvacet různých míst na zemi a střetneme se tak s dvaceti různými kulturami. V díle o Pákistánu nám autor představuje každoroční slavnost ve městě Lahore, kdy oblohu zaplní tisíce létajících draků a lidé lezou na střechy, aby mohli své draky porovnat s ostatními.

Další z dílů poutavého a výtvarně působivého seriálu Portréty z cest nás zavádí do Sýrie k nepříliš populárním chovatelům holubů, kteří se své práci věnují na střechách Damašku. Jsou označování za lháře a zloděje. Ale jací jsou doopravdy? Jeden z nich nám povypráví o své chovatelské vášni.

I další z dílů Portréty z cest navazuje na poutavý a výtvarně podmanivý styl Duboisova úspěšného filmu Madagaskar, cestovní deník. Nyní se setkáváme s mužem, který přežil místní zemětřesení a dozvíme se od něj nejen o katastrofě, ale i o životě po traumatu, který způsobila.

V seriálu Portréty z cest nepřináší Bastien Dubois pouze výjevy z cest, ale vypráví ve zkratce i příběhy lidí z různých zemí světa. V tomto díle si dva muži postaví vor a plaví se po řece Dordogne. A přitom podléhají kouzlu života v divoké přírodě.

Raný 3D animovaný dokument Úkryt je založen na interview s Giancarlem, dvanáctiletým uprchlíkem z Peru. V současné době žije ve Švédsku bez platného povolení k pobytu a popisuje, jak se žije v neustálém skrývání, bez přátel a v hledáčku policie.

Dokument Ladyboy používá směs 2D animace a živých záběrů. Hlavní hrdinka Jessica je transsexuál a pracuje ve vykřičené čtvrti v Bangkoku. Stojí před nejtěžším rozhodnutím svého života: má jít se svým milencem do Kanady, anebo zůstat v Thajsku a z příjmů z prostituce se starat o svou matku?

Poté, co kvůli srdeční vadě přijde o své nenarozené dítě, prožívá matka znovu pocity smutku a vzteku. Působivý snímek je zároveň poetický a krutý a vyjadřuje přání matky prolomit dobře míněné ticho, které jí obklopuje.

Triptych Lži vypráví tři příběhy, každý se zcela jiným vizuálem. Film je založený na skutečných rozhovorech se zločincem, dítětem a drogově závislým, ve kterém se každý z nich „doznávají“ ke lhaní ostatním a hlavně sami sobě.

Mladá a lehkomyslná Švédka A. se zamiluje do německého teroristy, zaplete se do bankovní loupeže, plánuje unést švédského politika a zkazí si život. Úžasný vizuál podpořený technikami rotoskopie, ploškové animace a živých záběrů zaručuje spolu s obsahem velmi silné drama.

Čtyři lidé vyprávějí o svém „poprvé“. Film je založen na dokumentárních interview, z nichž každé je animované jiným stylem v závislosti na kontextu, duchu doby a vyznění každého příběhu – věcné, trapné, úděsné a dokonce i nostalgické.

Nápaditý videoklip k rytmické písni Napséta, který kombinuje kresbu a animaci těstovinových písmenek do polévky nás zavede na procházku kolem Balatonu, ale také do hustých lesů či pusty, typické maďarské krajiny s nekonečnými horizonty.

Absolventský snímek Dědictví, jehož autorem je Zsolt Bukta, je inspirovaný maďarskou lidovou hudbou a kulturou. Autor zachycuje mezigenerační vztah mistra a žáka, kdy se hodnoty předávají z generace na generaci už po staletí.

Za použití sytě barevné kresby, plošek a plastelíny vytvořili studenti MOME Olivér Hegyi a Marcell Szénási hravý videoklip k dětské písni o tancování v sukni, která se pěkně točí. Snímek vychází z estetiky dětského kresebného rukopisu a autenticky přibližuje dětský svět.

Svižný, rapově laděný minutový videoklip je založený na dětské básničce, kterou složil János Lackfi. O provedení se pak postaral maďarský rapper a beatboxer Pista Busa. Režisér vytvořil sugestivní jízdu na pomezí narace a nenarace.

V krátkém snímku Milána Kopasze muž do rytmu hudby svými pohyby vytváří, transformuje a zase nechává mizet rozličné barevné tvary. Nápaditý snímek je natočen v reálném prostoru a kombinuje více animačních technik.

Na základě portrétů, které namalovali studenti umění s páskou přes oči, se nám před očima rodí zbrusu nový obličej.

Intuitivní jízda po světě, který se vyznačuje zkreslenými proporcemi, nás zavede i do vesmíru či pod hladinu moře. Autorka nás nechává pozorovat útržky příběhů, a to v jediném záběru, a také červenou nit, která se zobrazovaným světem line.

Enter je první videoklip maďarské hudební skupiny Bin-Jip. Zpěvačka v něm prochází nádherným černobílým světem, který výtvarně čerpá z leptů a dřevořezeb 16. – 19. století. Českým divákům ale může snadno připomenout i estetiku kombinovaných filmů Karla Zemana.

Jednoho dne, když si Hamlet s Ofélií dávají odpolední čaj, proniká do jejich představ stále něco rušivého. Zatímco princ listuje v knize a dívka vyšívá, z neznáma se zjevují znepokojivé obrazy. Jsou to však pouze jejich představy?

Tento krátký film představuje vizuální koncept budoucího celovečerního filmu, který má pojednávat o gentlemanovi jménem Henry Waltz. Ten žije na zapomenuté umělé planetě, plné fantastických přístrojů. Dostane se ale do situace, kdy bude muset planetu zachránit.

Hlavními postavami této temné, hororově laděné komedie jsou mladý alkoholik a jeho těhotná manželka, kteří projíždějí v noci lesem, když muž porazí autem jelena. Rozčilen se vydává do hloubi lesa zraněné zvíře potrestat. Snímek je převážně loutkový, ale kombinuje i další techniky a styly.

Experimentální krátký film založený na činech, neustálé aktivitě v každé části světa v každý moment. Je postavený na náhodně vybraných činech z tohoto kolotoče spirituální energie. Rozprava mezi přírodou, bytostmi, a kreativitou.

Stereoskopický videoklip k písni Mountain King pro skupinu Kolin, která získala evropskou hudební cenu MTV. Film o letu do kosmu kombinuje spoustu technik – vedle hrané akce je to pookénková stop-motion, počítačová animace či plošky.

Atmosférický videoklip je jakousi apokalyptickou vizí, která se odvíjí ve specifickém tempu a vyznačuje se propracovaným výtvarnem. V rozpadlém, zanikajícím světě se ladně pohybuje jelen, snad poslední živý tvor, a snaží se poskládat smysl ze zbylých úlomků krajiny.

Temný loutkový videoklip, který k animaci využívá i další, často neobvyklé materiály, vypráví o muži, jež se v masce divokého zvířete vydává hledat ducha vytoužené ženy. Podniká strastiplnou cestu, otázkou ale je, zda ho nakonci čeká vysvobození, nebo ne.

Videoklip ke skladbě Bengal nás zavede na psychadelický výlet do světa rašících rostlin a pupenů, které se skládají v úhledné, ornamentální obrazce. Průlety tímto vesmírem florálních motivů mají závratné tempo.

Unikátní snímek studentů budapešťské MOME zobrazuje svět z papíru, v němž září zvířata i rostliny a všichni žijí v symbióze. Film je spotem pro společnost WWF (World Wildlife Fund) a je založen na sloganu „Všichni jsme spojeni”.

Film, skládající se ze 47 výjevů, nám pomocí nekonvenčních vyprávěcích technik představuje zvláštní subjektivní svět postav. Malé příhody, propojené asociacemi, vyjadřují iracionální soudržnost našeho prostředí. Absurdní a surrealné situace vycházejí z interakce lidí a přírody.

Dítě vzkvétá v náruči svého otce. Ve svém prvním, ani ne minutovém snímku, pracuje režisérka Michèle Cournoyer s fotografiemi.

Mladé Benátčance odvane vítr v den její svatby závoj. Režisérka tentokrát zkombinovala víc technik - kresbu na papír, koláže, práci přímo s filmovým materiálem.

Mladá špagetomanka... je spořádaná špagetami za doprovodu melodie italské národní hymny. Kolážovitá minutová hříčka experimentující autorky Michèle Cournoyer.

Slunce zavede na pláži mladou ženu do světa přeludů. Ženy se promění v sirény, slunečník v muže... a plavčík v humra. Pro Michèle Cournoyer je charakteristický surreálný svět, který zobrazila i v tomto snímku.

Žena sleduje před zrcadlem své věkem povadlé tělo. Kouzlem tance znovu získává mladost, své lásky a svou někdejší siluetu. V tomto filmu si Michèle Cournoyer vyzkoušela techniku rotoskopie.

Ve snaze splnit fantazie svého milence se žena zkrášlí svým nejlepším peřím a přijme svůdnou, avšak ponižující roli. Muž se ale do své vlastní hry zamotá a dohraje ji až do hořkého konce, kdy krutá hra zbaví lásku její zlaté záře a zanechá pouze obnaženou realitu závislosti a zoufalství. Film beze slov.

Dívka propadne lásce k hudbě natolik, že zapomene na domácí práce. Otec jí přikáže umýt nádobí. Místo mytí ho však dívka promění v hudební nástroje a otec pozná její talent. Film ztvárňuje právo dětí naplno rozvíjet svůj talent a schopnosti.

Mladá žena pracuje jako exotická tanečnice v baru. Vybavuje si incident z dětství, kdy ji fyzicky napadl jeden muž. Tato vnitřní cesta oživuje bolestivé vzpomínky včetně jedné utkvělé vzpomínky na klobouk. Svižné kresby černým inkoustem na bílém papíře tvoří jednu plynulou sekvenci znepokojivých a pozoruhodných metamorfóz.

Žena se připojí na internet a nechá se doslova pohltit technickými vymoženostmi, když stáhne své tělo a duši a pošle je svému elektronickému milenci. Akordeon používá techniku kresby sépiovým inkoustem a znázorňuje takřka halucinogenní svět plný temného humoru, kde se mísí sexuální touhy a dehumanizující stroje

Válka se dostala do samého nitra bytí jedné ženy. V hlavě jí pochodují vojáci a ničí vše, co se jim postaví do cesty. Jako truchlící madona oplakává svého syna a bratra. Z její bolesti a krve zabitých vojáků ale vyvstane armáda žen, mocný zástup inspirovaný vírou a vzdorem.

Soif je tragédie o pěti aktech, jejímž středobodem je žena, která se musí postavit osudu. Další působivý film Michéle Cournouyer. Používá v něm svůj nenapodobitelný styl a dotýká se citlivého tématu. Kresba černým inkoustem na bílý papír oživuje jedinečné metafory.